1.やっさ太鼓
三原やっさ太鼓のメインオリジナル曲であります。
「やっさ太鼓」は、前奏部・踊りの部・展開部・踊りの部・エンディングという構成で、全体的にやっさ踊りのリズムパターンがベースとなっており、「やっさ太鼓」を伴奏にしてやっさ踊りが踊れるリズムになっています。
初心者から経験者まで楽しめる曲です。


2.瀬戸路(せとじ)
瀬戸内海の四季をイメージして作られた横笛のソロと太鼓の合奏曲です。
序奏は瀬戸の夜明けをイメージした横笛のゆったりしたソロで始まり、続く合奏部は春ののどかな海を表現しています。ソーレの掛け声ととものテンポアップし、夏祭りの賑やかさを表現した後、横笛の秋祭りの踊り歌が入ります。祭りが終ると序奏部が再現されますが、この部分は日の入りをイメージしています。掛け声の後に夏祭りの部分と秋祭りの部分が再現され、賑やかなエンディングを迎えて終曲となります。


3.龍神(りゅうじん)
大空を縦横無尽に駆け巡る架空の生物「龍」をイメージして書かれたアップテンポで激しい曲です。4人の奏者が締太鼓と桶太鼓を巧みに使い分けながら龍の動きを表現し、二尺長胴太鼓がその動きを勢いづかせます。一尺七寸の長胴は風神のイメージ、大平太鼓は雷神をそれぞれイメージして演奏します。
8人の奏者の呼吸がきっちりと合うことと、比較的高度な演奏技術が要求される曲ですが、和太鼓の醍醐味が味わえる曲です。


4.楽鼓(らっこ)
次世代を担う子ども達が楽しめる曲として作曲したものです。途中に入るカスタネットは、愛くるしいラッコが海上で貝を割って食べる姿に似ています。


5.祝賀(しゅくが)
色々なお祝いの席に、観客とたたき手とが一体となって気持ちを高め、会場の雰囲気を盛り上げる曲です。おめでたい場面で、しかも小人数でたたける曲を!というメンバーの熱い願いの中から誕生しました。新年や結婚式などの祝宴では欠かせない曲です。


6.寿(ことぶき)
郷土三原は、小早川隆景築城以来、城下町として栄え、やっさ踊りで代表されるように、長い歴史を誇っています。
筆影山から三原の街を望み、戦国乱世を生きた「隆景」の生きざまをイメージし、時代の激しさと人生のワビ・サビを表現します。
アドリブ中心の曲で、単調ながら確実に刻む締太鼓のリズムと一尺七寸長胴太鼓の息の合った掛け合いに注目してください。


7.烈(れつ)
佐渡の太鼓集団「鼓童」の曲をアレンジしたのりのいい曲です。たたき手から伝わってくる、たたく楽しさを感じていただきながら、和太鼓が繰り出す心への響きをお楽しみください。


8.ラプソディ
日本の代表的民謡を組み合わせて表現します。
土佐のよさこい鳴子・沖縄の安里屋ユンタ・新たんと節・そして最後は元気に八木節です。よくご存知の民謡を思い浮かべながらお聞きください。


9.さぎしまばやし
瀬戸内の穏やかな風土につつまれ、四季折々の顔を持つ「さぎしま」。船と海のイメージを太鼓で表現します。途中からは、毎年8月に島で開催される鉄人レース「トライアスロン」の熱気をイメージしています。


10.サザンウインド(南風)
南の島をイメージした曲です。ボンゴで南国の雰囲気を更に増します。和太鼓と洋楽器の融和をお楽しみください。


11.まつり
世界中どこへ行っても、その国や地方独特のお祭りがあります。日本でも、笛や太鼓や鉦などを使った祭囃子が全国各地にあり、祭りに彩りを添えています。
この曲は、「ドンドンヒャララドンヒャララ」と歌われる小学校唱歌にヒントを得たもので、やっさ祭りの雰囲気を盛り上げるために作曲されたものです。
ベースラインを担当する二尺長胴と大平太鼓はシンコペーションをふんだんに使って、現代風の祭りを表現し、桶胴・締太鼓は動きのあるリズムパターンで祭りの華やかさを演出しています。一尺七寸長胴太鼓は、祭りを見学する人たちの心の高まりを表現するため、強弱と緩急をとりまぜて楽しさを表現しています。


12.隆景城下(たかかげじょうか)
毛利元就の三男、小早川隆景は、戦国時代の智将といわれています。その統率力の高さは今に伝えられ、難攻不落の三原城はその策略の深さを物語っています。現在の三原の街の基礎を作り上げた隆景の往時を偲び、激動の世に生きた力強さと、その裏に秘める男としてのわびしさやノスタルジアを太鼓で表現します。
郷愁あふれる法螺貝の音(ね)と、こぎみ良くテンポを刻む長胴太鼓表現する隆景の世界をお楽しみください。


13.シルクロード
その昔、シルクロードを行き交った人たちは、砂漠を越え、厳しい山道を越え、多くの町や村人と交流しながら、人、物、文化を運びました。
砂漠の砂嵐の情景。笛が奏でる中国風の唄。太鼓に笛を加えた中央アジアの踊り。険しい山道を進む馬車の情景など、様々に移り変わるシルクロードの長旅の情景を、笛と太鼓を使って表現しています。
竹のバチを使ったムチの音、締太鼓のフチ打ちで表現する山道の描写が印象的な曲です。


14.男衆(おとこし)
ゆっくりしたテンポから突然早くなり、大平太鼓のソロ、二尺長胴太鼓のソロへと続き、軽快なリズムが威勢良く展開していきます。
次から次へと怒涛のごとく流れるリズムに、我を忘れてひたすら打ち、たたき、叫び、打ち手の気持ちはますます高まります。ストレス解消にぴったりのこの曲は、メンバーにも大人気の曲です。


15.豊年太鼓(ほうねんだいこ)
豊年太鼓は、実りの秋の五穀豊穣を願って、また、自然の恵みへの感謝や祈りの込められた軽快で楽しい曲です。呼び込み太鼓として人を集める役目も果たします。

16.躍動(やくどう)
和太鼓としては斬新なリズムを多用し、演奏者と聴衆の間に駆け巡る音の動きの楽しさを求めた躍動感ある曲です。
冒頭のソロ部分は音程の異なる二つの締太鼓で音の動きを演出し、中間部には締太鼓と桶胴太鼓の洋風デュエットや、二人のチャッパ奏者による音のキャッチボールを入れ、視覚と聴覚から音の動きを伝えています。
全体的には高音部を担当する締太鼓と桶胴太鼓、低音部を担当する長胴太鼓と大平太鼓が互いに掛け合い、流れながら大きな音のうねりを演出し、さながら和太鼓オーケストラのような演奏効果をねらっています。
技術的にも装飾音符などの洋楽的手法が多く難易度の高い曲です。


17.トライアスロン
毎年夏に佐木島で開催されているトライアスロン大会が、2001年夏、NHK広島放送局制作のテレビドラマの舞台になりました。
NHKの監督から「ドラマの演出効果のためにやっさ太鼓を使いたい」との話があり、どうせなら本番のトライアスロン大会も盛り上げるような曲をということで、本大会の前夜祭から大会当日までをイメージした曲を組曲風に仕上げました。
曲は、前夜祭・花火・選手入場・スイム・バイク・ランニング・応援団・エンディングの八曲からなり、それぞれの場面が想像できるように、佐木や向田の盆唄、ホラ貝やチャッパの音、細長いバチを使った特殊効果を効果的に使っています。
ドラマでは太鼓の演奏が随所で効果的に使われています。
今後はトライアスロンの時だけでなく、やっさ太鼓のオリジナル曲として色々な場で演奏していきたいと思います。



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